컬렉션: Serge Mouille

세르주 무이(Serge Mouille)는 1922년 파리에서 태어났습니다. 아주 일찍부터 그림에 재능을 보였고, 식물원 Jardin des Plantes에서 식물과 동물을 몇 시간씩 그리며 모델을 찾았습니다. 그림 선생님의 권유로 응용미술 학교 입학 시험에 응시해 13세에 합격했고, 당시 가장 어린 학생이었습니다. 스승 Gabriel Lacroix는 그를 금속 해머링 기술의 장인으로 길러 냈습니다. 그는 파리의 금은세공 업체 Hénin Orfèvre에 들어가 자신보다 나이 많은 숙련공들 사이에서 곧 자리를 잡았습니다.

전쟁이 끝난 뒤 세르주 무이는 자신의 사업을 시작하고 여러 금은세공 업체를 위해 일했으며, 모두가 인정하는 장인이었습니다. 동시에 국립 응용미술공예학교에서 Gabriel Lacroix의 뒤를 이어 금세공 공방을 이끌며 교사로도 일했습니다. 그는 평생을 교사의 일에 바쳤을 뿐 아니라 연구자의 일에도 헌신했습니다. 세르주 무이는 무엇보다 44년간의 연구와 드로잉, 모노그라뷔르로 기억되어야 하기 때문입니다.
1951년 Compagnie des Arts Français의 디렉터 Jacques Adnet을 만난 것이 삶의 전환점이 되었습니다. Adnet은 남미 고객을 위한 "큰 조명"을 디자인해 달라고 요청했습니다. 세르주는 작업에 착수해 3암 플로어 램프를 만들었고, 이후 지금은 유명해진 Black Shapes 시리즈를 발전시키며 점차 장인에서 창작 예술가로 나아갔습니다. 3암 플로어 램프와 Right 플로어 램프가 첫 모델이었습니다.

인테리어를 위한 기능적 통합 운동과 모더니티의 선봉에 섰던 Steph Simon 갤러리는 전위적인 가구 거래에서 센강 좌안이 발전해 온 과정을 상징합니다. French Aluminum의 영업 대리인이던 Steph Simon은 장 프루베(Jean Prouvé)를 만났고, 프루베는 1949년 그를 고용해 자신의 가구를 유통하게 했습니다. 1956년 3월 Steph Simon은 생제르맹 대로 145번지에 갤러리를 열었습니다. 공간 구성은 샤를로트 페리앙(Charlotte Perriand)이 맡았습니다. Steph Simon은 이 갤러리가 "충격적인 성격"을 지니고 주기적으로 전시를 열어야 한다고 생각했습니다. 갤러리는 장 프루베와 샤를로트 페리앙의 독점 모델, 세르주 무이의 조명, 조르주 주브(Georges Jouve)와 Norbert Pierlot의 도자기를 선보였습니다. 이후 이사무 노구치(Isamu Noguchi), 야나기 소리(Sori Yanagi), Tecno 등의 작품도 소개했습니다. 이 갤러리는 1974년 문을 닫았습니다.

1962년, 세상은 달라졌습니다. 세르주 무이는 지난 10년 동안 교사이자 조명 디자이너로 경력을 이어 왔습니다. 그는 당시 새로웠던 형광등을 사용한 조명 기둥 시리즈를 만들어, 지금까지 해 온 모든 것과 철저히 차별화하기로 합니다. 두 시리즈는 서로 다른 작가가 만들었다고 여겨질 만큼 달랐습니다. 이는 오해를 낳았고 성과는 엇갈렸습니다. 그는 1963년 조명 생산을 중단하기로 하고 오로지 교육에 전념했습니다. 세르주는 1988년 크리스마스 밤, 병환으로 세상을 떠났습니다.