컬렉션: Jaime Hayon

하이메 아욘(Jaime Hayon)은 1974년 마드리드에서 태어나 IED(Istituto Europeo di Design)에서 산업 디자인을 공부했고, 2010년에는 이곳에서 Master of European Design Labs를 이끌었습니다. 파리에서 교육을 이어 간 뒤 1997년 이탈리아에서 루치아노 베네통(Luciano Benetton)과 올리비에로 토스카니(Oliviero Toscani)가 설립한 디자인·커뮤니케이션 센터 Fabrica에 합류했습니다. 여기서도 학생에서 교사로 위치가 바뀌어 2003년까지 디자인 부서장을 맡았습니다. 2003년 런던 David Gill Gallery에서 열린 "Mediterranean Digital Baroque" 전시는 그의 경력에 결정적이었습니다. 이때 처음으로 작품을 선보일 기회를 얻어 선구적인 예술가이자 디자이너로 국제 무대에 자리를 잡았습니다. 이 전시에 이어 예술, 디자인, 공예를 넘나드는 수많은 전시가 전 세계 박물관과 갤러리에서 열렸습니다. 런던 Design Museum, 뮌헨 Gallery Thomas, 빈 MAK, Groninger Museum, 미니애폴리스 Walker Art Center, 파리 Centre Pompidou 등이 그 예이며, 그의 작품은 이 가운데 일부 박물관의 영구 소장품이 되었습니다.

2000년 발렌시아에 Hayon Studio를 설립했고 이후 바르셀로나와 트레비소에 지사를 열었습니다. 이는 이름난 가구 브랜드들과 협업하며 다양한 규모의 디자인 활동을 활발히 펼치는 출발점이었습니다. Bisazza를 위해 세라믹 타일 라인, Amaryllis·Anemone·Bergamot 세면대, Heliotrope와 Buttercup 등의 가구 시리즈, 레진 소재의 Cyclamen과 알루미늄·대리석 소재의 Lavender 같은 콘솔 등 폭넓은 제품을 디자인했습니다. Cassina와는 원목 커피 테이블, 트레이, 센터피스로 구성된 Réaction Poétique 컬렉션을 만들었습니다. Fritz Hansen을 위해서는 Sammen 체어, JH97 라운지 체어, Ro 체어와 소파, 캔들 홀더와 매거진 랙 같은 오브제를 디자인했습니다. Magis와의 오랜 협업은 2014년 Piña 체어 패밀리로 시작되었고, 2018년 Milà 체어와 테이블로 이어졌습니다. Camper(슈즈 라인과 도쿄 플래그십 스토어를 디자인), Swarovski, Lladrò, Wittmann, BD Barcelona, Baccarat와의 이름난 협업도 주목할 만합니다.

2008년에는 독일 출판사 Gestalten에서 "Jaime Hayon Works"를 출간했습니다. 이 책은 예술과 건축, 산업 디자인과 공예, 그래픽과 조각의 경계에 선 그의 작업이 지닌 이중성을 보여 줍니다. 분야를 가로지르는 독창적인 스타일로 2006년 Elle Decoration International Design Awards, 2008년 벨기에 비엔날레 Guest of Honour, 2009년 Ad Russia 올해의 디자이너, 2010년 Maison Objet 올해의 디자이너 등 수많은 상과 인정을 받았습니다. Time Magazine과 Wallpaper Magazine은 그를 최근 가장 영향력 있고 선구적인 디자이너 중 한 명으로 꼽았습니다.